Radar Poptivo: confira os principais lançamentos da semana

segunda-feira, 5 de outubro de 2026
por Poptivo Redação

Outubro começou movimentado no mundo da música e trouxe novidades para todos os gostos. Na primeira semana do mês, grandes nomes da música nacional e internacional apresentaram singles, álbuns e novas eras que prometem conquistar as playlists nos próximos dias. Entre diferentes estilos e propostas, reunimos os principais lançamentos que chegaram nesta semana. Confira!


Pabllo Vittar, Victoria Monét, Ivy Queen e Drake estão entre os destaques da primeira semana de outubro. Fotos: Divulgação

Lançamentos musicais — 1 de Outubro

Pabllo Vittar – LOST IN LUST

Pabllo Vittar abriu uma nova fase da carreira com “LOST IN LUST”, seu sétimo álbum de estúdio e primeiro projeto com foco no mercado internacional. Além disso, o disco reúne 12 faixas em inglês e espanhol e aposta em uma sonoridade mais eletrônica, experimental e voltada para as pistas. Ao longo do projeto, Pabllo também conta com participações de nomes como Villano Antillano, Urias, Mahmood e La Cruz.

O álbum passeia por diferentes atmosferas, indo de faixas voltadas para a pista a momentos mais experimentais e intimistas. Ao mesmo tempo, a artista mantém referências brasileiras dentro da proposta internacional, reforçando sua identidade mesmo ao explorar novos mercados.

Bruno Mars – Dance With Me

Bruno Mars aproveitou o clima romântico de “Dance With Me” para transformar a música em uma história de amor no novo videoclipe. Lançado em 1º de outubro, o vídeo traz Karol G como par romântico do cantor e aposta em uma narrativa que mistura encontros, declarações e uma atmosfera cinematográfica.

Na produção, Bruno aparece tentando se aproximar de Karol G e, em determinado momento, recorre até a uma serenata para conquistar a cantora. Ao longo do vídeo, os dois artistas vivem momentos de tensão e romance. Por fim, a história chega a uma reconciliação marcada por fogos de artifício.

Lil Nas X — World’s Greatest!

Lil Nas X marcou seu retorno à música com “World’s Greatest!”, seu primeiro lançamento solo em mais de um ano. A faixa apresenta uma sonoridade grandiosa e mistura a confiança característica do artista com um lado mais emocional.

Além disso, o lançamento ganhou um significado especial para Lil Nas X por trazer uma mensagem deixada por sua mãe, Tamikia Hill, que morreu recentemente. A presença dela transforma a música em uma homenagem pessoal e acrescenta uma camada mais íntima ao retorno do cantor.

De La Ghetto feat. Yandel — Algún Día

De La Ghetto e Yandel se unem em “Algún Día”, novo single que aposta na mistura entre reggaeton e uma atmosfera mais romântica. Na faixa, os dois artistas cantam sobre uma relação marcada pela distância e pela esperança de que, em algum momento, o casal possa se reencontrar.

Além disso, a parceria reúne dois nomes importantes da música urbana latina. De La Ghetto é conhecido por transitar entre reggaeton, trap e outros ritmos urbanos. Por outro lado, Yandel construiu uma longa trajetória no gênero desde os tempos da dupla Wisin & Yandel. Dessa forma, a colaboração aproxima diferentes momentos do reggaeton e mantém a identidade dos dois artistas.

Lançamentos musicais — 2 de outubro

Drake — HABIBTI (FOMO)

Drake voltou a movimentar as plataformas com HABIBTI (FOMO), edição expandida de seu álbum lançado originalmente em maio. O projeto chegou às plataformas em 2 de outubro e acrescenta quatro faixas ao repertório original, fazendo o disco passar de 11 para 15 músicas.

Além disso, as novas músicas ganharam destaque após aparecerem no filme “FOMO”, projeto audiovisual de Drake lançado em setembro. Entre as novidades estão “Quebec”, “Classic PT2”, “Cold Shoulder”, com Don Toliver e Yebba, e “Solar Eclipse”, parceria com Don Toliver que recria elementos de “Choosin’ Texas”, de Ella Langley

Hilary Duff — CATastrophe

Hilary Duff entrou no universo de Dr. Seuss com “CATastrophe”, single criado especialmente para a nova animação “O Gato do Chapéu”. Lançada em 2 de outubro, a faixa fará parte da trilha sonora oficial do filme e combina uma produção pop divertida com uma temática sobre mudanças inesperadas.

Além disso, a música nasceu de uma experiência que a própria Hilary descreveu como a sensação de ter o mundo completamente transformado sem poder escolher o que acontece. A cantora compôs a faixa ao lado de Matthew Koma, Madison Love e Brian Phillips, enquanto Koma e Phillips também assumiram a produção.

Pedro Sampaio feat. Ricky Martin — pikito pikito

Pedro Sampaio e Ricky Martin uniram forças em “pikito pikito”, uma parceria que aproxima o funk brasileiro da música latina. A faixa mistura pop, funk, samba, reggaeton, mambo e salsa, criando uma produção dançante que combina as identidades dos dois artistas.

Além disso, a música ganhou uma estreia especial durante o show do intervalo do NFL Rio Game, realizado no Maracanã em 27 de setembro. A apresentação reuniu os dois artistas ao lado de mais de 50 bailarinos e serviu como palco para a primeira performance da colaboração. Na sequência, “pikito pikito” chegou às plataformas digitais e passou a tocar nas rádios a partir de 2 de outubro.

Pedro Sampaio feat. KATSEYE — “HOOTIE FRUTTI” (Remix)

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Pedro Sampaio também se juntou ao KATSEYE para uma nova versão de “HOOTIE FRUTTI”, lançada em 2 de outubro. O remix aproxima ainda mais a faixa do funk brasileiro, reforçando as batidas, a percussão e os graves que já apareciam na versão original.

Além disso, a colaboração marca a primeira parceria oficial do KATSEYE com um artista brasileiro. A nova versão também conta com as participações de MC GW e Clementaum, que acrescentam diferentes referências do funk nacional à produção. Com isso, Pedro Sampaio transforma a faixa em um encontro entre o pop global do grupo e a identidade das pistas brasileiras.

Alok feat. NAYEON (TWICE) — Bye Bye Inhibitions

Alok e NAYEON, integrante do TWICE, se uniram em “Bye Bye Inhibitions”, uma colaboração que aproxima a música eletrônica brasileira do K-pop. Lançada em 2 de outubro, a faixa combina a produção eletrônica do DJ com os vocais da cantora sul-coreana, criando uma sonoridade dance-pop com energia voltada para os grandes festivais.

Além disso, a música traz uma mensagem sobre aproveitar o momento e deixar as inseguranças de lado. A produção aposta em uma batida intensa e dançante, enquanto NAYEON assume os vocais com uma interpretação confiante. Assim, a colaboração consegue unir as características dos dois artistas em uma faixa pensada para as pistas.

Victoria Monét — Frequency Of Love

Victoria Monét voltou aos holofotes com m”Frequency Of Love”, seu segundo álbum de estúdio, lançado três anos após JAGUAR II. O projeto reúne 22 faixas e explora diferentes formas de amor, passando por relacionamentos, desejo, maternidade, amor próprio e conexão com o mundo.

Além disso, o álbum amplia a sonoridade R&B da cantora ao incorporar referências de diferentes épocas e estilos. Victoria também aposta em grandes colaborações, com participações de Bruno Mars, SZA, Bryson Tiller, Lucky Daye, Chlöe e Leon Thomas, além de sua filha, Hazel Monét. Ao longo do disco, a artista também revisita referências do R&B clássico, enquanto mantém uma produção contemporânea.

Lamparina — Delírio Coletivo

A banda mineira Lamparina completa o lançamento de “Delírio Coletivo”, seu quarto álbum de estúdio. O projeto chega à versão completa com 15 faixas e amplia a proposta apresentada na primeira parte do disco, usando a ideia de “loucura” como ponto de partida para falar sobre liberdade, identidade e os padrões impostos pela sociedade.

Além disso, o álbum mistura referências da MPB, do rock e da psicodelia, com influências de nomes como Mutantes, Secos & Molhados e da Tropicália. A segunda parte acrescenta oito faixas ao projeto, incluindo “Ímã”, parceria com Jota.pê, “Pura Magia” e “Alma Sexy”.

Milo J — La Jangada

Milo J marcou o primeiro aniversário de “La Vida Era Más Corta” com La Jangada, um projeto que apresenta oito músicas do álbum em novos arranjos e formato ao vivo. A produção foi gravada sobre uma plataforma flutuante e transforma as canções em uma espécie de encontro musical entre amigos, artistas e diferentes gerações.

Além disso, o projeto reúne nomes como Trueno, Mon Laferte, Soledad Pastorutti, Raly Barrionuevo, Cuti e Roberto Carabajal, aproximando o rap de Milo J de elementos do folclore argentino. Dessa forma, La Jangada funciona não apenas como uma nova versão das músicas de La Vida Era Más Corta, mas também como uma celebração das raízes argentinas e das diferentes referências que fazem parte da identidade musical do artista.

Martin Garrix — This Dream of You

Martin Garrix lançou “This Dream Of You” em 2 de outubro, apresentando uma nova faceta de seu trabalho como produtor. A faixa de progressive house combina melodias eufóricas com uma introdução orquestral e coloca os próprios vocais do DJ no centro da produção.

Além disso, a música apresenta um lado mais pessoal do artista. A letra aborda sentimentos de incerteza e a esperança encontrada em alguém especial. Garrix também revelou que cantar está fora de sua zona de conforto, tornando a participação vocal uma experiência diferente de seus trabalhos anteriores.

Ivy Queen — No Lo Dejes

Ivy Queen retorna com “No Lo Dejes Caer”, single que coloca o empoderamento feminino no centro da narrativa. Na música, a artista celebra a força de mulheres que conhecem o próprio valor e não permitem que as circunstâncias determinem quem são. Além disso, a produção mantém a presença marcante da cantora no reggaeton e reforça sua imagem como uma das pioneiras femininas do gênero.

Ao mesmo tempo, o lançamento ganha uma dimensão visual mais íntima. O videoclipe acompanha a mensagem de confiança da faixa e apresenta uma nova faceta de Ivy Queen, enquanto a campanha do single convida o público a compartilhar nas redes sociais o que faz sua própria “coroa” permanecer de pé.

Elena Rose — Quién Contra Mí (Live From Los Angeles)

Elena Rose apresenta uma nova versão de “Quién Contra Mí” em Live From Los Angeles, projeto gravado ao vivo em Venice Beach. A sessão transforma a música em uma experiência mais acústica e intimista, deixando os vocais e as letras da artista ainda mais em evidência.

Além disso, a apresentação faz parte de um EP ao vivo que reúne outras faixas de “No Quiero Que Se Acabe El Bendito Verano”, como “La de Dios”, “Me Lo Merezco”, “Agradecimiento” e “Happy”. A gravação nasceu de um encontro com fãs próximos de Elena, criando uma atmosfera de proximidade e conexão durante a performance.

Rachel Chinouriri — Broken Chair

Rachel Chinouriri apresenta “Broken Chair”, novo single que antecipa seu segundo álbum de estúdio, “I Think I Spoke Too Soon”. A faixa foi escrita em Los Angeles ao lado de Lucy Dacus e aposta em uma produção guiada por sintetizadores, enquanto os vocais emotivos da cantora permanecem no centro da música.

Além disso, “Broken Chair” transforma uma noite de festas em uma reflexão sobre álcool, excessos e autoestima. A música começa de maneira mais contida e, ao longo da faixa, ganha novas camadas vocais que levam a produção para uma atmosfera quase festiva. O álbum completo chega em 16 de outubro.

Lançamentos musicais — 3 de Outubro

Lily Hain — Learning To Let Go

Lily Hain apresenta em “Learning To Let Go” um álbum que transita entre diferentes atmosferas sem perder sua identidade. O projeto reúne 12 faixas e mistura momentos de pop mais energético com canções intimistas, guitarras marcantes e passagens mais suaves. Além disso, o disco amplia a sonoridade da artista ao explorar diferentes intensidades ao longo do repertório.

Entre os destaques estão “Start Over Again”, “Settle” e “Noise Ordinance”, que apostam em melodias e refrões mais pop. Por outro lado, faixas como “Dog To A Bone”, “Ecstasy & Hell” e “The Wildest Flower” diminuem o ritmo e criam momentos mais contemplativos. Ao final, a faixa-título reúne diferentes elementos do álbum e encerra o projeto com uma atmosfera de resolução.

Lady Nade — Identity

A cantora e compositora britânica Lady Nade apresenta “Identity”, seu quarto álbum de estúdio. No projeto, a artista transforma autodescoberta, aceitação e pertencimento em uma jornada musical marcada por experiências pessoais. Além disso, o disco aborda temas como identidade, saúde mental, sobriedade, perdas e a importância de se reconhecer sem esconder partes de quem você é.

Musicalmente, Lady Nade transita entre folk, soul, jazz, R&B, blues e Americana, criando um álbum que passeia por diferentes gêneros sem se prender a uma única sonoridade. Ao longo das dez faixas, músicas como “One Of Us” abordam padrões geracionais e amor-próprio.

Lançamentos musicais — 4 de Outubro

ORβIT — TACOS

O grupo japonês ORβIT retorna com “TACOS”, novo single digital lançado em 4 de outubro. A faixa marca uma mudança de atmosfera em relação ao trabalho anterior do grupo e aposta em uma estética mais madura, intensa e colorida. Além disso, o lançamento ganhou uma identidade visual inspirada na cultura mexicana, presente desde as imagens promocionais divulgadas pelos integrantes.

Ao mesmo tempo, “TACOS” reforça a proposta do ORβIT de explorar diferentes conceitos dentro do pop asiático. O grupo apresentou fotos individuais dos cinco integrantes antes da chegada do single, criando expectativa para a nova fase.

Lançamentos musicais — 5 de Outubro

Hearts2Hearts — ICONIC HEART (Korean Ver.)

O Hearts2Hearts apresenta “ICONIC HEART (Korean Ver.)”, novo lançamento que chegou às plataformas em 5 de outubro. A faixa amplia o repertório do grupo com uma versão em coreano e mantém a proposta pop que marca a identidade do quarteto.

Além disso, o lançamento aparece em um período movimentado para o K-pop, que prepara uma sequência de comebacks ao longo da primeira semana de outubro. Dessa forma, o Hearts2Hearts ganha espaço no calendário antes de uma nova leva de novidades que chega a partir do dia 6.

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